BAYCREW’S STORE

ーお二人はメガネをどのくらい所有していますか。

竹村：ぼくは常に掛けているので、メガネは6〜7本で、サングラスを3本ほど持っています。時期によって一度ハマるとそればかりを掛けてしまいますね。気分転換で今日はこれかなって変えたりもするけど、割と一定しています。ライブでは、自分が掛けたいモノと見せたい印象が一致しているかな。デザインはクラシックでヴィンテージライクなものが多いかも。最近掛けていないメガネも、レンズのカラーを変えて楽しんだりしています。

上野：持っている数は、ぼくもサングラスと合わせて10本くらい。やっぱり同じような形を選んでしまいますね。スニーカーと一緒で、一個お気に入りの形を見つけたらずっとそれを集めちゃいます。茶色や黒とカラーの違いは、着てる服に合わせて使い分けています。

ー今回掛けて頂いたアイウェアのSHURON（シュロン）の印象について教えてください。

竹村：最近は特にブリッジ部分が凝ったデザインが人気なのかなって印象でしたが、このアイウェアはシンプルなデザインが逆にかっこいいですね。やっぱりスタンダードなものがいいな。

上野：デザインがかっこいいですね。メガネも楽器も、似ているデザインはたくさんあるけどその中でもオーラを感じるものに惹きつけられます。個人的にアメリカのブランドや歴史があるものが好きです。

ー今回はサイズ選びもして頂きました。同じデザインでもレンズの大きさで違いがありますよね。

竹村：サイズは重要だと思います。ぼくは元々メガネを小さめに掛けるので、今回も小さいタイプを選びました。このちょっとした変化で印象がとても変わるので、サイズをたくさん試して、自分の顔とスタイルに合ったものを見つけるのがいいですね。

ーご自身の選び方のポイントを教えてください。

竹村：目の幅と同じサイズのレンズを選ぶと、合わせた時にキュッと印象が引き締まってしっくりきます。昔の人が掛けているような丸メガネってすごくかっこいいじゃないですか。目を全部覆っているわけではないけど、視界にはちゃんと入っている感じ。

上野：メガネでもファッションでもディティールの差ってすごく細かい部分までありますが、見れば見るほどその違いが重要になってきます。これも、何が違うんだろう？ってもっと掘り下げて知りたくなるデザインですよね。

ーファッションへの興味はいつ頃からありましたか？

上野：中学生の頃に洋服選びで参考にしたのは、ファッション誌ではなくミュージシャンでした。例えばThe StrokesのMVを見て、CONVERSEの履き方とジャケットの着方がかっこいいなって思って、似たような服を古着屋で探すんです。でも、いざ着てみたら全然自分のイメージ通りにはいかなくて。その頃からいろんなものを見て知識を増やしていくようになりました。

ーやはりファッションにも音楽が影響しているんですね。

上野：そうですね。最初はThe BeatlesやThe Rolling StonesにEAGLESのファッションが気になりましたが、その時代はセットアップやペイズリーのジャケットで、当時中学生が真似できるスタイルじゃなくて（笑）。でもその後、ローファイなロックンロールがリバイバルで流行り、ファッションも古着のTシャツとLevi'sの501とCHUCK TAYLOR。次にモッズが好きでFRED PERRYを買いに行ったりしました。

ー現在は？

上野：今も基本古着が多いです。最近はSaint Laurentのセットアップも買いましたが、スニーカーやキャップで、やっぱりちょっと外すのは大事です。タトゥーもそうですけど遊びを効かせたスタイルやデザインが好きです。なんでも楽しむべきだなと。

ーちょっと気になったことが深いこだわりに変化して、それがお気に入りになるんですね。

上野：楽器も同じです。ぼくは10代をインターネットで育った世代じゃないので、レコードの裏とかアナログな情報を穴があくまで見たり、そうやってこそ気づくことは多くて。メガネに関しても、先輩とかの雰囲気がかっこよくて何が違うんだろうって気になるから、直接聞いて、やっとレンズがフラットになっていると発見したり。未だに学ぶことが多いですね。

ー竹村さんは、ファッションのインスピレーションはありますか？

竹村：ファッションはあんまりわからないので、周りから教わることが多いです。よく行く古着屋に行く時も服じゃなくて、そこにいる人に会いに行くような感覚。喋っている流れで「こんなのあるけど履いてみる？」って会話になり「これはいついつの時代のもので。」と広がってどんどん興味が出てくる。自分がギターについて饒舌に喋るのと一緒で、ファッションを生業にしている人はすごく知識が豊富で奥が深く、その時の話ってめちゃくちゃ愛情が伝わるから本当に楽しいです。

 

ーYogee New Wavesは、12月4日（水）にEP『to the MOON 』をリリースしますが、今作において何か変化はありましたか？

竹村：これまでリリースした3枚のアルバムは、現実と少し距離のある傾向が強かったと思うのですが、今回は“日常の延長線上にある”という想いを込めています。自分たちの中でも折り合いがついたと言ってもいい。これからもっとガンガン進んでいきたいという意志がこのアルバムに詰まっています。

ー日本だけには止まらず、アジアでも絶大な支持を得ていますね。

竹村：今は国内外っていう分け隔てがなく、音楽もリアルタイムで共有できる時代になってきました。それは身をもってライブで感じていて、アジアツアーでは母国語じゃない日本語の歌詞を覚えて一緒に歌ってくれますが、その瞬間は本当にグッときます。今や海外でのライブもぼくたちの日常になってきているので、いい意味で海外でやるのが特別という感覚はないです。もっと活動を増やして、音楽を知ってくれる人たちが世界に広がってくれたらいいな。

 ー下の世代のアーティストも続々と出てきていますが、Yogee New Wavesとしてのこれからの存在意義とはどういったものなんでしょうか。

 上野：ぼくらは様々な音楽に興味がありますが、最終的にはバンドらしいアーティストだと思います。図らずともライブで少年のように演奏していたり、そういうところは“自分たちらしさ”であって、その男の子っぽさや生っぽいバンドの良さというものを、これからも届けていけたら嬉しいです。

ー2019年も残りわずか。Yogee New Waveにとって、どんな1年でしたか？
 
上野：今年のツアーは、バンド＋パーカッションやキーボードがサポートで加わったりして、基本6人編成だったので、4人ともすごく成長できた1年だったと思っています。今年は12月にEPを発売しますが、来年はオリンピックもあるし、東京の街も急ピッチで変化をしている中で、さらに気づき吸収をした今年を活かしアウトプットして、“アルバム”という形に出来たらと思います。
 

Photo_Yosuke Morimoto
Text_Asami Yamane

SHURON × JOURNAL STANDARD Presented by EYETHINK HIROB

1865年創業してから150年以上の歴史が刻まれたアメリカンアイウェアブランドの雄、SHURON。この度、EYETHINK HIROBによって厳選されたSHURONのトランクショーがJOURNAL STANDARD 表参道にて開催決定。レンズのみならず、期間限定でサイズやパーツをカスタム出来るスペシャルオーダーも承ります。

期間：11月14日（木）〜12月1日（日）
場所：JOURNAL STANDARD 表参道
住所：東京都渋谷区神宮前6-7-1
電話：03-6418-7961（メンズ）、03-6418-7958（レディース）
 

Live Schedule

Yogee New Waves presents “Dreamin’ Night vol.6”
12月4日（水）＠STUDIO COAST
OPEN 18:30 / START 19:30